예술과 패션은 떼려야 뗄 수 없는 관계입니다. 전 세계 곳곳에 들어선 주요 패션 하우스의 플래그십 스토어만 보더라도 이는 분명한 사실이죠. 하지만 무엇보다 놀라웠던 건 2026년 멧 갈라(Met Gala) 레드카펫에 등장한 중국계 미국인 선수 에일린 구(Eileen Gu)의 모습이었습니다. 온몸을 ‘버블(거품)’로 감싼 채 나타난 그녀는 ‘의상 예술(costume art)’이라는 2026년 멧 갈라의 주제를 완벽하게 구현해 냈습니다.
Iris van Herpen과 A.A.의 콜라보레이션 무라카미
그녀의 눈부신 “아이로 드레스”는 유리 방울로 만들어진 의상으로, 아이리스 반 헤르펜과 스튜디오 A.A. 무라카미의 협업으로 탄생했습니다. 무용 애호가인 아이리스 반 헤르펜은 조각 작품에 혁신적인 소재를 사용하는 것으로 유명합니다. 그녀는 원하는 결과를 얻기 위해 다른 예술 분야의 예술가들과 자주 협업합니다. 2026년 멧 갈라를 위해 그녀는 런던과 도쿄를 기반으로 활동하는 스튜디오 A.A. 무라카미의 알렉산더 그로브스와 아즈사 무라카미에게서 영감을 받았습니다. 이들의 작업은 안개, 방울, 증기 같은 덧없는 소재와 기술을 결합하는 것이 특징입니다.
현대판 신데렐라
‘에어로 드레스(Airo dress)’는 의상 아래에 15,000개의 유리 방울을 하나하나 배치하여 가볍고 공기처럼 산뜻한 느낌을 자아냈습니다. 하지만 마이크로프로세서와 송풍기로 구성된 시스템이 사전에 설정된 디지털 프로그램에 따라 방울을 생성해내는 방식이었습니다. 이 ‘살아있는 예술 설치 작품’을 완성하기 위해 엔지니어와 쿠튀리에들은 15주간의 개발 과정과 총 2,550시간의 작업을 거쳐야 했습니다.
수많은 비눗방울에 감싸인 채 등장한 올림픽 챔피언의 초현실적인 모습은 관객들의 말문을 막히게 했습니다. ‘에어로 드레스(Airo dress)’를 입고 카펫 위를 우아하고 부드러운 몸짓으로 누비는 아일린(Eileen)은 그 자체로 살아있는 예술 작품과도 같았으며, 이 국제적인 행사에 마법과도 같은 시적 감동을 선사했습니다.
Crédits photo : Jamie Mac Carthy / Getty images
